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Bottle Up, convirtiendo los residuos de vidrio en materia prima.

Zanzibar es una isla tropical de la costa este africana. El turismo es una de las fuentes de ingresos más importantes de la isla pero es un arma de doble filo. Mientras los visitantes cenan o toman cockteles en la playa los residuos, en concreto de vidrio, se multiplican. Hubert y Elisabeth van Doorne visitaron la isla por primera vez hace 15 años y se enamoraron de ella. A partir de ahí realizaron varios viajes a Zanzibar y, debido al exceso de desechos crearon la fundación Bottle-Up centrada en el reciclaje de los residuos de vidrio en la isla de manera conjunta con la gente local. En Septiembre de 2015, seis jóvenes diseñadores alemanes viajaron a Zanzibar para diseñar y fabricar, junto con artesanos locales, objetos a partir de botellas vacías que se vendían en la isla. Así el circulo se cerraba, el turismo generaba basura que después era transformada en productos que los turistas compraban. Pero era solamente el primer paso para conseguir limpiar la isla. Los productos generados directamente de las botellas de vidrio …

Julen Ussia, objetos artísticos a partir de técnicas artesanales.

Nacido en Amurrio (Álava) en 1993, Julen Ussia es un joven artista, artesano y diseñador afincado en Barcelona. Su trabajo se centra principalmente en la cerámica y la alfarería y propone una reflexión acerca de la velocidad y ritmos actuales que provocan la pérdida de las tradiciones y cultura locales. Proviene de una familia estrechamente relacionada con la artesanía y naturaleza. En 2011 dejó su localidad natal para estudiar el Grado de Artes y Diseño en Escola Massana (Centro municipal de Artes y Diseño de Barcelona). Allí desarrollo sus inquietudes e intereses por la experimentación con materiales y trabajos manuales, principalmente con arcilla. Julen cuenta que esta materia prima le permitía presentar objetos reales cuando, durante su formación, se pedía prototipos. La curiosidad que sentía por conocer las ideas y modos de hacer ligados a un oficio le llevaron a cursar la mención de Artes Aplicadas durante los dos últimos años de grado. Regresó al País Vasco para completar su formación en la Universidad del País Vasco cursando el Máster en Cerámica: Arte y Función. Actualmente prepara …

Exchanged Forms, colaboración de diseño a distancia entre Kioto y Singapur.

Exchanged Forms es un proyecto de intercambio cultural y colaboración presentado por KYOTO Design Lab, Instituto de Tecnología de Kyoto y el Design Incubation Center, Universidad Nacional de Singapur. ¿Pueden los estudiantes de Singapur y Kioto participar en una colaboración sin conocer el uno al otro en persona? ¿Hay un método de diseño que realmente aproveche el hecho de que no se vean directamente el uno al otro? De estas dos preguntas, deriva Exchanged Forms. En un primer lugar, cada uno de los estudiantes tomó fotos de objetos y paisajes típicos de su país para después compartirlos con estudiantes del otro país acompañados de una breve descripción. Gracias a la inevitable mala interpretación que acompaña a este proceso, produjeron objetos que reflejan cualidades de ambas ubicaciones conectando sus realidades. A primera vista, estas dos ciudades asiáticas son opuestas, en cultura, paisaje, clima, idioma, artesanía y tradición. Kioto se caracteriza por la tradición, precisión y artesanía. Por otro lado, Singapur es una ciudad en constante metamorfosis, en un constante proceso de derribo y reconstrucción. Silver Pot …

Paral-lel 4, colgadores de estudiantes de diseño de la UPV para Omelette-ed.

Paral-lel es un proyecto anual organizado por un grupo de alumnos de diseño de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería del Diseño (Universidad Politécnica de Valencia). Este año en su cuarta edición, Paral-lel 4 se presenta bajo el lema Design Editors. Con ello, sus participantes muestran una nueva forma de entender el diseño y el papel del diseñador en la que éste interviene en todas las fases del proyecto, desde la concepción de la idea hasta su fabricación. Lo alumnos de la asignatura han seguido un briefing real ofrecido por la editora de diseño española Omelette-ed. Su propuesta consistía en el diseño de una colección de baldas o colgadores cuyo material protagonista fuese la madera y que cumpliese con el estilo de la editora: propio, humano y cercano. Los estudiantes involucrados han trabajado en cada fase de sus productos, cuidando cada detalle y culminando con la fabricación de los mismos junto con la ayuda y asesoramiento del jefe de taller Pedro Sánchez. Dragonfly – Marina Beneito Dragonfly es un colgador coherente, simple y abstracto, susceptible a …

Microbes I y II, nuevos materiales a partir de bacterias y algas.

Microbes es un proyecto desarrollado por los estudiantes de diseño industrial de la Burg Giebichenstein University of Art and Design Halle que aborda cuestiones sobre productos vivos y producción, centrándose en la biomineralización como proceso de producción y construcción natural y las algas como recurso y plataforma de producción. Microbes I Microbes I  se centra en la biomineralización, es decir, organismos capaces de crear minerales. La diferencia principal y también la ventaja de la biomineralización, en comparación con la forma geológica y técnica de producción de minerales, es que la alta temperatura y presión no son necesarias. Además, los biominerales crecen en estructuras y compuestos bien definidos con propiedades extremas. Tony Beyer y Moyu Chao – COMPACT CHAFF La paja es un residuo común en todo el mundo, desde arroz, maíz, mijo y otros cultivos. Su contenido a menudo alto de dióxido de silicio ofrece la posibilidad de convertirlos en cemento reforzado con fibra mediante el uso de bacterias que son capaces de producir biominerales, en este caso, cemento biológico, pegando las hojas juntas usando …

El Máster de Producto de la CEU-UCH presenta METAMORPHOSIS

Los alumnos del Máster de Diseño de Producto de la Universidad CEU – Cardenal Herrera desarrollaron en la asignatura impartida por Estudio ENBLANC una serie de productos en base al estudio de una tendencia a la que llamaron METAMORPHOSIS. El germen de la investigación de dicha tendencia se encuentra en una producción del estudio ZEITGUISED. A partir de aquí, los alumnos realizaron un estudio sobre nuevas formas, materiales, texturas y procesos. Como resultado, los alumnos han realizado un conjunto de objetos para el hábitat siguiendo la tendencia observada, con unas dimensiones restringidas y siendo la cerámica el material común para todo ellos. MACIO Macio es el proyecto de Diego Castrillo, este trata el binarismo humano, el sistema cisexista que divide y polariza la sociedad; a través de la experiencia del usuario y con un toque irónico se pretende abrir este sistema, creando una situación de confusión al mostrar otras realidades al usuario. Macio consta de un contenedor de líquidos construido en cerámica y dos boquillas de silicona que simbolizan este binarismo. PLASTIC BOTTLES Andrés Pellicer …

Shinya Yoshida, de la mecánica al diseño

Shinya Yoshida es un diseñador japonés especializado en mobiliario y otros objetos para el día a día de las personas. Nació en 1984 y durante un tiempo ejerció como mecánico de coches, hasta que en 2012 fundó su propio estudio, SHINYA YOSHIDA DESIGN. Sus primeras tomas de contacto con el mundo del diseño estuvieron sujetas a la mecánica. Yoshida trabajaba con diferentes componentes y materiales a diario y fue despertando sus inquietudes en el campo del diseño. La importancia de las pequeñas piezas en el resultado final de un producto era una de las cosas que más le impresionaba y que después hemos visto reflejada en sus diseños. Dabo Dabo es un estante de madera que resalta por por su simpleza y elegancia. El diseño ha sido concebido teniendo en consideración su transporte en un embalaje plano y su fácil montaje. Dumbo Fabricado en aluminio y madera curvada, Dumbo es un taburete ligero que se puede mover fácilmente utilizando su mango. Ombra Ombra son una serie de lámparas colgantes y de escritorio fabricadas con malla industrial. …

Hammer, el martillo/despertador de Jorge Ros

La tecnología que implementan los teléfonos móviles ha reemplazado muchos de los aparatos domésticos, que se utilizaban hace una década. Uno de ellos es el despertador que ha sido sustituido por la alarma de nuestros Smartphones. Como consecuencia, nos despertamos exaltados y malhumorados por el sonido de la alarma siendo el teléfono móvil el primer objeto con el que interactuamos cada día. Esta irritación se traduce en falta de energía y emoción en nuestras vidas. Tras analizar esta situación, Jorge Ros, decidió diseñar un reloj despertador para ayudarnos a empezar el día con energía. De esta manera, el aparato no estaría subordinado formalmente al hecho de ofrecernos las máximas funciones posibles sino que la forma sería determinada por la acción necesaria para apagar la alarma, golpear el despertador contra la mesita de noche. Hammer posee una base de goma que impactará contra la superficie de la mesita para apagar la alarma sonora. Estéticamente, el simpático despertador, está compuesto por formas geométricas que simulan la silueta de un martillo. Los diferentes botones se encuentran en la parte trasera quedando así la parte …

Silence Azerbaijan por Luis Eslava

“Silence Azerbaijan” es uno de los últimos trabajos del diseñador Luis Eslava. El valenciano afincado en Barcelona ideó, para Nasser Nishaburi, una colección de alfombras con un interesante concepto. Nasser Nishaburi es el nombre de una familia dedicada a la confección de alfombras en la cápital de la provincia oeste de Azerbaiyán, Tabriz. Recibieron este nombre tras el comercio que desarrollaron a través de la Ruta de la Seda en la cual Nashabur era una parada importante. Actualmente la sexta generación de la familia se encarga del tejido de las alfombras. Durante los dos siglos y medio en los que el negocio familiar se ha ido desarrollando, la estética de las alfombras ha ido cambiando pero los métodos productivos siguen siendo los mismos. Silence Azerbaijan representa el punto de encuentro entre los métodos productivos ancestrales de Nasser Nishaburi y lo nuevo, entre tradición y lo moderno. Un conocimiento que se transmite oralmente y a través de la práctica. “La tranquilidad en el hogar, la calma en los pueblos y el profundo silencio de los talleres captó la …

Productos de estudiantes en la Semana del Diseño de Estocolmo

Hace una semana, del 5 al 11 de Febrero, se celebró la Semana del Diseño de Estocolmo 2018 en la que estudiantes de diseño de distintas escuelas y universidades presentaron sus proyectos. A continuación, os mostramos algunos de los más interesantes. Aalto University – Nirvana Project Los estudiantes de la asignatura de diseño de mobiliario de la titulación de diseño de interiores de la Universidad Aalto presentaron 12 sillas ideadas para alcanzar el estado de Nirvana mediante su uso. Para el proyecto disponían exclusivamente de acero y planchas de aluminio como materiales, esta era también la única restricción del trabajo. El briefing fue pensado para que los estudiantes se centrasen en su expresión artística. Las sillas fueron construidas en los talleres de la escuela y pintadas en tonos cálidos como son el amarillo, naranja y rojo para así crear un espacio acogedor que invitase a los visitantes de la feria a sentarse y relajarse. Royal Danish Academy of Fine Arts – School Furniture La propuesta del Royal Danish Academy of Fine Arts de Copenhaguen consisten en una colección de muebles escolares cuyo objetivo es ayudar a …