Todas las entradas archivadas en: Producto

Opinión: Comida a domicilio, una guerra de diseño de servicios

Publicado por horaciolopez

En ésta ocasión no hablaremos del potente cambio de imagen que realizo hace algunos meses la marca Deliveroo. Fue tema revisado en su momento. Tampoco hablaremos de las cuestiones alrededor de sus empleados, que son sin duda, la parte medular del proyecto. De lo que hablaré hoy es de como, lo que para unos siempre ha sido trabajo de diseñadores, hoy es terreno fértil para otros. De como, el diseñador, debe aprovechar lo que siempre estuvo en su ADN: ‘the service design’. A diario nacen ‘startups’ de todo tipo. A su vez, muchas de ellas, basadas en el Diseño de Servicios. En los últimos meses una guerra se ha desatado. Aunque Deliveroo tiene acaparado al mercado, apareció en su momento Just Eat y ahora se suma a la contienda un gigante, uno que sabe hacer diseño de servicios a lo grande: Uber con UberEats. No importa con cuantos establecimientos cuenten. Ni cual es, por ahora, mejor que el otro. Lo que debemos revisar es como una serie de empresas son capaces de generar ganancias multimillonarias a …

Starck: el más francés de todos (68 años, 4 diseños)

Publicado por horaciolopez

No necesita presentación. Tampoco promoción. Hablamos del diseñador de relojes, gafas, exprimidores, hoteles, restaurantes, yates, silla, aviones… Del diseñador que quizá, lo puede todo. Es el cumpleaños de Philippe Starck. Muchísimo se ha dicho de él. Sin duda, es un personaje capaz de dar una respuesta a todo problema de diseño. A continuación hacemos una retrospectiva, compleja por la cantidad trabajo de más de 40 años, en 4 diseños -por cierto, empezamos del presente hacia el pasado- : 1 Starck Parfums – París, 2016 Sólo ésto le faltaba. No se pudo contener. Starck presentó su nueva colección de tres fragancias –Peau de Soie (Piel de seda), Peau d’Ailleurs (Piel de Otro Lugar) y Peau de Pierre (Piel de Piedra),- co-creados por los perfumistas Dominique Ropion , Daphne Bugey y Annick Menardo. El afamado diseñador, a partir de una perspectiva de género -correcta para unos, equivoca para otros-, evocó poesía, emoción, sueños, etc. a través de sus perfumes. Son tres fragancias que de cierta forma, deambulan y se permean una de la otra, pues se contienen una dentro de …

GEOIDE: La fórmula de la intervención

Publicado por horaciolopez

En la vida, como en el diseño, hay palabras que se unen por sí solos. Pareciera que nacieron juntas y que es imposible separarlas. México y su día de muertos son dos de ellas. Artesanía y México, también lo son. Geoide, una marca de diseño mexicano, conjuga y se asienta en éste planeta con dichas palabras materializandolas a través de creación de objetos por medio de conceptos formales y por lo tanto, en el tratamiento de su apariencia. Habrá que reconocer que las formas que utilizan son muy complejas y que las han llevado a una síntesis aceptada, una síntesis formal que atrapa por su suavidad, por su elegancia. Nacida en 2013 en la Ciudad de México y con tienda online en Kichink, Geoide ha reinventado su icónica pieza (craneo maceta/tazón) a través de llevarla a terrenos como la gastronomía y el arte gracias a que diferentes artistas y artesanos han intervenido sus piezas, como los artesanos huicholes. Además han experimentado constantemente con el material obteniendo acabados fascinantes para diferentes colecciones. Ésta fórmula tan actual, pero a la vez tan conocida ha …

Opinión: Premios Andreu World 2016

Publicado por horaciolopez

Andreu World, como ya hemos dicho antes, es símbolo de tradición e innovación siendo un referente para el diseño de mobilairio español con proyección internacional. Será buen momento para recordar, si es que aún no lo saben, que el origen de ésta empresa está en la madera entendida no sólo como materia sino, como ellos mismos dicen, como una actitud de trabajo. Y es que parece impensable que dos valores que pudieran interpretarse como opuestos o contradictorios -tradición e innovación- dialoguen constantemente en un mismo lugar, en una misma empresa a través de utilizar tecnología de vanguardia pero conservando a a las manos expertas que aprendieron de estar en contacto con la madera: los ebanistas. Sin embargo, eso no sería suficiente sin que la empresa tuviera una visión fresca y contemporánea de sus misión, además que la innovación, en la mayoría de los casos, se encuentra en mentes abiertas y y actuales como la de los diseñadores que le permiten, entonces relacionar sus valores a distintas miradas que le permiten la actualización, la contemporaneidad. Por ello …

Opinión: Free Design Bank, pertinencia y medio en el Museo del Diseño en Barcelona

Publicado por horaciolopez

«La exposición se centra en las prácticas abiertas en torno al Diseño». Así es como se presentó desde el 10 de noviembre, REHOGAR: Diseño abierto y reutilización en el Museo del Diseño de Barcelona. Abierto, según el propio diccionario, puede significar comenzar el periodo de tiempo en que debe realizarse algo y agregaría, algo con sustancia, que construya. Ser una práctica abierta al diseño, desde mi perspectiva, presupone un cambio de fondo en la manera de hacer las cosas, en la forma en la que hasta ahora, hemos consumido y también diseñado. Éstas nuevas prácticas deben atender las problemáticas sociales, económicas y porque no políticas buscando mecanismos que permitan a los habitantes un beneficio económico sostenible a través del aprovechamiento y revalorización de sus recursos. En la octava edición de REHOGAR, que se presentó hasta el 04 de diciembre de 2016,  prestó especial atención a las comunidades de personas, profesionales, colectivos y redes que activan procesos de transformación de su entorno, y agregaría de transformación social en la vida cotidiana que, posibilitan su reproducibilidad y adaptabilidad a otros contextos. Dentro de …

MUCHACHO: Accesorios Lingüísticos

Publicado por horaciolopez

El lenguaje es síntesis de la cultura, es expresión idiomática de la misma. Según David Villanueva, director de la RAE, «América nos devolvió un idioma mucho más enriquecido», y cómo no decirlo si basta con voltear a ver las diferentes vertientes, variantes que ha tenido el español a lo largo y ancho de todo América. Cada una de las cuales a través de nosotros y de nuestra ideología impregnan al lenguaje una parte de nosotros y viceversa. Los objetos también representan y hablan, y en éste caso literalmente, de un país. MUCHACHO es una marca mexicana de accesorios que intenta a través de generar conexiones entre producto y lettering, entre industrial y gráfico, representar una parte de la cultura mexicana. Se apropia y rescata dichos y refranes de su cultura para imprimirlos, para dejarlos grabados para siempre sobre un producto, que al estar manufacturados con Tyvek también permite al usuario adueñarse del mismoa través de marcar, con mano propia algo que lo represente, como un dibujo o una frase para volverlo suyo, para como con el …

AMAZON GO: El diseño de servicios es el futuro (por cierto, ya estamos en él)

Publicado por horaciolopez

Aprender de lo aprendido, replicar lo que mejor se sabe hacer. Eso es Amazon Go. Antes de que nacieran los supermercados, los productos eran distribuidos por comerciantes en pequeños locales mientras el cliente esperaba atrás de un mostrador indicando que productos requerían. A la llegada de los supermercados, todo cambio. El usuario podía ser libre en un gran almacén y escoger todo lo que él quisiera, incluso hasta lo que no necesitara. Después sucedía el peor momento de todos: la fila para cobrar. Y no, no lo decimos para darle entrada a Amazon Go, sino porque realmente es la experiencia más desagradable de comprar en un supermercado. La espera es eterna. Ahora con la entrada física de Amazon (sí, parece broma que la mayor tienda online decida poner una tienda física, pero si lo estás viendo así no has entendido nada) todo vuelve a cambiar.    Gracias a la tecnología desarrollada en Amazon, y entendiendo las ventajas de lo que habían creado virtualmente, decidieron ampliar su espectro y replicar su modelo muy a su manera: Amazon Go …

Spanish Design for Food en TDWA

Publicado por pilimili

El diseño valenciano ha pasado fronteras hasta llegar a la Tokyo Designer Week, una de las ferias de referencia en Oriente. El evento “ TAPAS, SPANISH DESIGN FOR FOOD”, tuvo un gran impacto en la feria. Debido a la fuerte tradición de la gastronomía en España, esta está presente dando lugar a interesantes soluciones en el ámbito de la cocina, llamando la atención de las diferentes culturas presentes. Destacando a los japoneses que debido a su fuerte tradición, se sintieron identificados. “TAPAS”, fue organizada por Acción Cultural Española y comisariada por Juli Capella. Las piezas presentadas van desde objetos de pequeñas dimensiones como tazas, hasta diseños de espacios como restaurantes o bodegas. Aquí os dejamos algunos de los diseñadores valencianos, exalumnos del CEU. Botijo, «Lasiesta» de Héctor Serrano y Alberto Martinez. El hojaldre de Reyes Mora, «Huevon», de estudio Lamuda. Los «Candy Vegetables», del estudio Mr. Simon. La servilleta «Dress for dinner», de Héctor Serrano. La aceitera «El Mill del Poaig», del estudio Cul de Sac. Los platos «Parrot Romance» de Inma Bermudez para Lladró. La …

ODOSDESIGN en la Barcelona Design Week

Publicado por Miss Yellow

El pasado mes de octubre, el estudio de diseño valenciano Odosdesign cumplió 10 años y para celebrarlo pidió a 10 amigos que reinterpretaran uno de sus diseños, la mesa MOON, una mesita auxiliar producida por Arlex. Con todas ellas montaron una exposición en Valencia, la ciudad donde han desarrollado su carrera profesional y se encuentra su estudio. Actualmente la exposición 10 AÑOS / 10 MESAS / 10 AMIGOS ha viajado esta semana a la BARCELONA DESIGN WEEK, y se encuentra en el showroom de Arlex en la ciudad condal. Los 10 amigos son personas que han estado cerca de Luis, Ana y Maria todos estos años y a los que ellos admiran o simplemente sienten una afinidad especial. Cada uno de ellos reinterpretaron las mesas MOON de una manera muy diferente: Manuel Lecuona junto con Lourdes Forné, reinterpretaron la mesa MOON desde la disciplina del arte, desde cuya perspectiva han optado por desintegrar el proceso generador, apoyándose en tres dimensiones: la aptitud del objeto, la narración como crónica del objeto y la emoción como fuerza afectiva …

Nude Generation: las propuestas más interesantes en la Feria Habitat

Publicado por Mr. Pink

La Universidad CEU Cardenal Herrera presenta en NUDE 2015 una muestra de varios objetos cotidianos diseñados y elaborados por los alumnos del Máster Universitario en Diseño de Producto, en la asignatura Tendencias de Diseño impartida por Enblanc. Los  proyectos se elaboraron aplicando las características de varias tendencias previamente detectadas y analizadas. La Escuela de Diseño de la Universidad CEU Cardenal Herrera, es un lugar idóneo para formarse y crecer como diseñador, es un espacio destinado al desarrollo de la creatividad desde hace más de 25 años. Además de impartir el Grado en Ingeniería de Diseño Industrial y Desarrollo de Productos, la escuela ofrece una amplia oferta de Postgrados: –       Máster Universitario en Diseño de Interiores –       Máster Universitario en Moda, Gestión del Diseño y Operaciones –       Título de Experto en Diseño Gráfico y Comunicación –       Máster Universitario en Diseño y Comunicación Gráfica –       Máster Universitario en Diseño de Producto Aitor Plágaro Izaguirre_ Familia de bandejas Conjunto de bandejas en las que prima la ligereza, el uso de estructuras alámbricas y el monocolor, y en las …